Suivez ce lien pour découvrir les lauréats de cette année… Du très très beau, touchant, souvent effrayant quant au regard sur notre Terre.

En photo d’actualité, je me suis arrêté sur le travail de Cédric Gerbehaye de l’agence Vu. De très beaux n&b, pleins de vie et de mouvement, saisissants…

Finir enfin en proposant un lien vers un site anglais, documentography, permettant de découvrir le travail free-lance de quelques photographes talentueux, ici.

 ” Not for sale

Qu’y-a-t-il de commun entre l’arme qui a tué Rabin et celle qui a été utilisée dans le massacre de Columbine ? Les armes qui circulent en Sierra-Leone et en Irak ? Des radiographies de ces armes sont le thème de l’exposition d’Hady Sy. On peut y voir les armes utilisées dans différents conflits, dans différents assassinats ou tentatives d’assassinats de militants pour la paix, et de personnalités victimes d’actes de violence gratuite. L’exposition nous transporte de Tchétchénie en Iran, du Darfour au Moyent-Orient, de Bosnie en Virginie, et nous nous retrouvons face à ces outils de destruction qui ont mis fin aussi à la vie de Martin Luther King, John Lennon ou Gandhi.
Hady Sy est photographe plasticien, d’origine Sénégalo Libanaise. Il réside à New York . Ces radiographies ont été faites en collaboration avec la Police Judiciaire belge de Gand, mais également grâce au service de l’imagerie médicale (du professeur Vallée et du Docteur Le Breton) de l’Hôpital Raymond Poincaré de Garches, du Musée de l’Armée et de la clinique Cuignez.
Commande du Centre National des Arts Plastiques - Ministère de la Culture et de la Communication.

Interview

Hady Sy, Français d’origine libanaise par sa mère, sénégalaise par son père, a été élevé dans le respect des autres, de leurs religions, de leurs différences. Toutefois, jeune étudiant, il dut faire face à la guerre civile de Beyrouth, à la violence, à la mort. ” Quand j’allais au lycée, je devais courir pour traverser la rue. J’entendais des détonations d’armes avant d’aller au lit. Un homme a été achevé devant moi. Les armes ont un son, une odeur qu’on n’oublie jamais. ”
Après avoir été menacé de mort lors d’une prise d’otage, il fut envahit par ” l’image de l’arme fatale pointée sur son front “. Dès lors, il usa de tout son talent de plasticien et photographe pour exorciser son dégoût et sa fascination des armes. Le projet ” Not for sale “, commencé en 1998, est un dictionnaire raisonné des armes les plus récurrentes et les plus meurtrières depuis la première guerre mondiale. On peut donc voir, à l’Eglise des Dominicains l’arme qui a été utilisée dans le massacre de Colombine, celles qui ont tués Martin Luther King, John Lennon ou Gandhi. Après de nombreuses démarches qui l’ont conduit auprès d’Interpol, du service d’imagerie médicale, du Musée de l’Armée, de la police judiciaire belge, Hady retrouva les principales armes et analysa leurs caractéristiques, leurs performances. ” J’ai souffert avec ce projet, car les armes, tu veux pas les voir, les toucher, les tenir ; ça me donnait mal au ventre “. Une personne sur neuf détient une arme. Hady insiste sur leur puissance, à quel point elles peuvent changer les gens, leur donner un pouvoir. “ Les vrais dieux sont les armes. Elles décident de la vie et de la mort. Elles sont immortelles, elles restent après avoir tué quelqu’un. Elles se baladent partout dans le monde. Ce sont des virus informatiques. Elles se développent, et on ne peut plus les gérer. “
Hady Sy est très fier d’être exposé à Visa pour l’Image et de présenter un travail sous une forme différente : un catalogue quasi-publicitaire des armes, qu’il a radiographié pour mieux annihiler la terreur qu’elles inspirent.

Marion Mozzi “                                                       Article  copié collé d’ici.

 Et retrouvez en suivant ce lien une interview vidéo de l’artiste, son travail, son inspiration…

 A découvrir… ses portraits affichés sur des surfaces choisies, constituent pour moi une forme d’art de la rue.. activisme et message en plus..

”

JR a 25 ans et possède la plus grande galerie d’art au monde. Il expose librement dans les rues, attirant l’attention de gens qui ne sont pas les visiteurs habituels des musées.

Son travail mélange l’art et l’action, parle d’engagement, de liberté, d’identité et de limite. Il se qualifie d’artiviste, concentré d’artiste et d’activiste.

Après un tour du monde de l’Art de rue (Carnet de Rue, ed. Free Press), il s’installe à partir de 2004 au coeur des cités des Bosquets à Montfermeil et de la Forestière à Clichy-sous-Bois. L’année suivante, il y conçoit “Portrait d’une génération“, portraits des jeunes de ces quartiers qu’il colle, en format immense, dans les anciens quartiers populaires de Paris (Portrait d’une génération, ed. Alternatives).

Les photos sont prises très près de la personne. Il utilise le noir et blanc pour créer une différence avec l’agression publicitaire en couleur.

En Mars 2007, il réalise avec Marco le projet Face 2 Face, la plus grande expo. photo illégale au monde : huit villes israéliennes et palestiniennes et la Barrière de sécurité / Mur de séparation des deux cotés. Ils collent ses immenses portraits de Palestiniens et d’Israéliens face à face. A travers ce projet, JR a montré que l’Art pouvait faire reculer les limites du possible.

Avec son objectif 28 millimètres, des gens qui font des grimaces, des posters immenses et son anonymat, le photographe ne donne pas d’interprétations et laisse un espace libre pour une rencontre entre un sujet/acteur et un passant/interprète. Par la surprise et la question que JR soulève, chacun peut réviser ses habitudes de pensées et se libérer des stéréotypes et des préjugés.
C’est sur cela que JR travaille. Poser des questions…”

Extrait du site de l’artiste : ici… 

Vous pouvez découvrir ci dessous une photo que j’ai prise à Venise en août 2007 à l’occasion de la Biennale.

Parce que pour la première fois j’ai acheté ‘Chasseur d’Images’, parce que je l’ai feuilleté et je suis tombé sur des photos de Michael Roulier. J’ai lu l’interview et je suis allé sur son site.

Il faut aller voir ses photos à l’angle largement ouvert, aux détails fins et précis, à la lumière si réelle et si différente… Vraiment très beau. Ce photographe publicitaire aujourd’hui spécialisé dans la photographie culinaire m’a vraiment frappé… ses ‘présences humaines’, fantômatiques et si présentes, ses mises en scène urbaines si réalistes, son onirisme…

à découvrir, en s’arrétant pour visionner tranquillement aussi ses vidéos…

Fulvio Rosso, les sauts dans le vide d’Yves Klein, les magnifiques photos de Marc Garanger, une bande son d’Eric Cordier….

“Il est entendu que la photographie entretient des rapports étroits avec la mémoire. On a tant écrit sur les notions de trace, d’empreinte, d’index… À juste titre, le pouvoir documentaire de l’image photographique a été mis en évidence. On a peut-être moins insisté sur le fait que la mémoire opère un travail, longtemps après la production des images et leur diffusion. Loin d’être figée, elle participe aux mouvements de l’histoire, personnelle ou collective, que nous portons comme un emblème et un fardeau, et qui est la part fondamentale de notre identité.” lettre d’information Purpose

Alors si vous ne connaissez pas ce webmag, découvrez… si vous ne connaissiez pas, comme moi, les photos de Garanger… savourez…

Marcher sur les pas de cet homme à la vie hors du commun… Regarder dernièrement le reportage qui lui fût consacré sur France 5, et se dire que j’assiste en “vrai” aux pas d’un grand homme… Vie d’aventure et de hasards heureux, sensibilité et propos intelligent, travail et oeil exigent…

Un lien vers son site en cliquant ici..

Une photo tirée de Hors Jeux de Philippe Boé (journaliste gastronomique à VSD) et Denis Rouvre, aux Editions de l’If, un livre sur des rencontres rugby-gastronomie avec des recettes à faire pâlir d’envie.

Cela me permet de parler de ce portraitiste brillant, dont j’aime particulièrement la qualité de la lumière..

Sur son site , vous pourrez découvrir ses saisissants portraits et une très belle série en lien avec la coupe du monde de rugby juste achevée : “Sortie de Match”… Pendant six mois, Denis Rouvre a sillonné la France pour venir à la rencontre de tous les effectifs du TOP 14. Match après match, il a eu accès aux vestiaires et en rapporte un reportage brut car pris sur le vif, mais sensible. Cadrés à l’identique, en plan très serré, les rugbymen de tous les clubs se sont laissés photographier à leur sortie de match.

Et pour finir, en dernier exemple, un portrait de Tim Burton…

Le site, fluide, présente une galerie très importante de photographies de qualité qui en rend sa visite indispensable…